In der Voiceover-Welt ist der Einsatz entscheidend. Es legt die Regeln für den Einsatz von Voiceovers an verschiedenen Orten fest.

Es geht darum, wie Sprachaufzeichnungen auf Plattformen wie Fernsehen, Radio, Internet, Zeichentrickfilmen, Hörbüchern, Filmtrailern, Podcasts, Dokumentationen, Sprachassistenten und Videospielen verwendet werden.

Lizenzvereinbarungen legen die Regeln für die Verwendung von Voiceovers fest. Sie behandeln Dinge wie wo, wann und wie die Voice-Overs verwendet werden können. Sie sprechen auch über das Budget.

Diese Vereinbarungen stellen sicher, dass Kunden Synchronsprecher nutzen und Synchronsprecher fair bezahlen können. , die Nutzungsrechte zu kennen . Es hilft dabei, klare Regeln festzulegen und die Arbeit von Synchronsprechern zu schützen. Auf diese Weise bleiben alle in der Branche fair und ehrlich.

Voiceover-Lizenzierung und Urheberrecht

Lizenzen und Urheberrechte sind in der Voice-Over-Welt von entscheidender Bedeutung. Sie schützen Sprecher und ihre Kunden. Eine Stimme kann nicht urheberrechtlich geschützt sein, die Aufnahmen jedoch schon. Kunden oder Unternehmen erhalten häufig das Urheberrecht , der Sprecher behält jedoch seine Urheberpersönlichkeitsrechte.

Es ist wichtig, über die richtigen Lizenzen für Sprachaufzeichnungen zu verfügen. Mit diesen Lizenzen können Sie die Aufnahmen an verschiedenen Orten und auf verschiedene Weise nutzen. Sie behandeln Dinge wie den Ort, an dem Sie es verwenden können, wie lange, welche Art von Medien und das Mindestbudget.

Lizenzen decken viele Arten von Medien ab, wie Zeichentrickfilme, Hörbücher und Videospiele. Für diese sind Vollübernahmevereinbarungen üblich. Dies bedeutet, dass der Kunde die Sprachaufzeichnung an vielen Orten dauerhaft nutzen kann.

Synchronsprecher erhalten normalerweise keine Tantiemen. Für die geleistete Arbeit werden sie einmal bezahlt. Aber diejenigen in SAG-AFTRA erhalten möglicherweise Lizenzgebühren für Neuausstrahlungen oder neue Formate.

KI-Stimmen sind mittlerweile ein großes Thema in der Branche. Verträge können Regeln zur KI-Nutzung enthalten. Dies zeigt, wie sich Voiceover verändern.

Es gibt Gesetze wie den Copyright , Patents, and Designs Act 1988 im Vereinigten Königreich und das Copyright Law der Vereinigten Staaten (2016). Diese Gesetze tragen zum Schutz der Voiceover-Arbeit bei.

Der Erwerb einer Voiceover-Lizenz ist wie der Erwerb einer Filmlizenz. Faktoren wie der Ort, an dem es verwendet wird, wie viele Personen es sehen und wie lange es verwendet wird, wirken sich auf die Kosten aus.

Voiceover-Lizenzen und Urheberrechte sind in der Branche von entscheidender Bedeutung. Sie schützen alle und sorgen für eine faire Nutzung und Bezahlung.

Gebühren für Voiceover-Sitzung und Nutzung

Synchronsprecher werden für ihre Arbeit auf zwei Arten bezahlt: Sitzungsgebühren und Nutzungsgebühren . Diese Honorare stellen sicher, dass Synchronsprecher für ihre Zeit, ihr Talent und ihre harte Arbeit bezahlt werden.

Sitzungsgebühren

Synchronsprecher erhalten Sitzungsgebühren für die Aufnahme ihrer Stimme. Diese Gebühren decken ihre Zeit und Fähigkeiten ab, unabhängig davon, ob die Aufnahme im Studio oder zu Hause erfolgt. Die Kosten hängen von der Komplexität des Projekts, der Erfahrung des Schauspielers und dem Aufnahmeort ab.

Normalerweise werden Sitzungsgebühren zwischen dem Synchronsprecher und dem Kunden besprochen. Sie können je nach Projekt und Erfahrung des Schauspielers zwischen 100 und 1.500 US-Dollar liegen. Für komplexe Projekte oder wenn sie sehr erfahren sind, verlangen Schauspieler möglicherweise mehr.

Nutzungsgebühren

Nutzungsgebühren sind zusätzliches Geld, das Synchronsprechern gezahlt wird. Sie hängen davon ab, wie die Sprachaufzeichnung verwendet wird. Dazu gehört, wie lange der Kunde es nutzen kann und wo er es nutzen kann, beispielsweise in bestimmten Regionen.

Wie viel Nutzungsgebühren kosten, hängt von der Größe und Reichweite des Projekts ab. Beispielsweise könnten Fernsehübertragungen in einem kleinen Gebiet drei Monate lang 400 bis 500 US-Dollar kosten. Aber für ein Jahr könnten es 1.200 bis 1.500 US-Dollar sein, mit zeitlichen und räumlichen Einschränkungen.

Bei größeren Projekten können die Gebühren zwischen 500 und 650 US-Dollar für drei Monate und bis zu 1.800 US-Dollar für ein Jahr betragen. Diese Gebühren hängen von der Größe des Projekts und davon ab, wo es eingesetzt werden kann.

Landesweite Projekte können ein Jahr lang zwischen 750 und 2.800 US-Dollar kosten. Diese Gebühren hängen von der Größe des Projekts ab und davon, wo es zu sehen oder zu hören ist.

Einflussfaktoren auf die Nutzungsgebühren

Bei der Festlegung der Nutzungsgebühren werden viele Dinge berücksichtigt. Dazu gehören die Komplexität des Projekts, die Rechte, die der Kunde erhält, die Erfahrung des Akteurs und die Marktnachfrage. Synchronsprecher und ihre Teams sorgen dafür, dass sie für ihre Arbeit eine faire Bezahlung erhalten.

Nutzungsgebühren beziehen sich oft auf die Basic Studio Fee (BSF). Hierbei handelt es sich um ein Standardhonorar für die Aufnahmezeit des Schauspielers. Kunden zahlen beispielsweise möglicherweise zusätzlich 100 % des BSF für das Recht zur Nutzung der Aufzeichnung.

Auch die internationalen Tarife für Voiceover-Arbeit variieren je nach Land. Sie verwenden oft einen Prozentsatz des BSF, um die Preise festzulegen.

Voiceover-Verträge wie Nutzungsbedingungen und Buyouts lassen sich am besten mit einem Voiceover-Agenten oder -Vertreter verstehen Dies hilft sowohl dem Synchronsprecher als auch dem Kunden, sich auf den Deal zu einigen.

Durch die Betrachtung der Sitzungs- und Nutzungsgebühren können Synchronsprecher eine faire Bezahlung für ihre Arbeit erhalten. Kunden erhalten das Talent und die Fähigkeiten, die Synchronsprecher in Projekte einbringen.

Schutz der Voiceover-Rechte im digitalen Zeitalter

Die KI-Technologie verändert sich schnell und Synchronsprecher müssen ihre Rechte schützen. Synchronsprecherverträge sind der Schlüssel zum Schutz des geistigen Eigentums und zur fairen Bezahlung. Schauspieler sollten wissen, was in den Verträgen steht, und bei Bedarf die Hilfe eines Anwalts in Anspruch nehmen.

bei Voiceover-Verträgen auf von KI-Sprachen . Auch wenn das Projekt zunächst keine KI verwendet, kann es später möglicherweise KI-Training oder Spracherstellung ermöglichen. Schauspieler sollten diese Regeln überprüfen, um sicherzustellen, dass sie ihre Stimmrechte nicht aufgeben, ohne dafür mehr bezahlt zu werden. Sie sollten versuchen, die Kontrolle darüber zu behalten, wie und wo ihre Stimme verwendet wird.

Schauspieler sollten auch genau darauf achten, wie und wie lange ihre Stimme eingesetzt wird. Die Bezahlung hängt in der Regel davon ab, wie viele Menschen es hören und wo es gehört wird. Insbesondere bei großen Projekten kann es schwierig sein, ein faires Angebot zu erhalten, und es bedarf einer sorgfältigen Prüfung.

Gruppen wie das Open Voice Network und der Proposed AI Act for Europe arbeiten daran, Regeln für KI und digitale Stimmen in Voiceovers festzulegen. Schauspieler, ob in einer Gewerkschaft oder nicht, können diesen Gruppen beitreten, um ihre Rechte in den Bereichen KI und synthetische Sprachtechnologie zu schützen.

Indem sie sich über Synchronsprecherverträge informieren, Rechtsberatung einholen und Branchengruppen beitreten, können Synchronsprecher mit den digitalen Veränderungen umgehen. Sie können ihre Arbeit schützen und sicherstellen, dass sie im Zeitalter der KI-Stimme .

FAQ

Was bedeutet „Nutzung“ in der Voiceover-Branche?

„Verwendung“ bedeutet, wie Voiceovers in Dingen wie Fernsehen, Radio und Online verwendet werden. Es umfasst auch Hörbücher, Filmtrailer und Videospiele. Voiceovers werden vielerorts eingesetzt.

Wie funktioniert die Lizenzierung von Voiceovers?

Durch die Lizenzierung werden Regeln für die Verwendung von Voiceovers festgelegt. Es geht darum, wo, wann und wie sie eingesetzt werden können. Es übernimmt auch die Kosten. Mit der Voiceover-Lizenz können Menschen Sprachaufnahmen an verschiedenen Orten nutzen.

Eine Stimme selbst kann jedoch nicht urheberrechtlich geschützt werden. Lediglich die Aufnahme einer Stimme ist gesetzlich geschützt.

Welche Rechte haben Synchronsprecher an ihren Sprachaufnahmen?

Synchronsprecher behalten ihre Urheberpersönlichkeitsrechte, auch wenn jemand anderes das Urheberrecht besitzt. Für mehr Schutz können sie ihre Aufnahmen markenrechtlich schützen. Es ist wichtig, andere daran zu hindern, ihre Stimmen ohne Erlaubnis zu verwenden, insbesondere angesichts der zunehmenden Verbreitung von KI-Stimmen.

Wie werden Synchronsprecher normalerweise für ihre Arbeit bezahlt?

Synchronsprecher werden für die Zeit bezahlt, die sie für die Aufnahme aufwenden. Dies kann in einem Studio oder zu Hause sein. Sie werden auch danach bezahlt, wie ihr Voice-Over eingesetzt wird.

Dazu gehört auch, wie lange und wo es verwendet wird. Die Vergütung richtet sich nach der Größe und Reichweite des Projekts.

Worauf sollten Synchronsprecher bei Synchronsprecherverträgen achten?

Synchronsprecher müssen Verträge sorgfältig lesen. Sie möchten möglicherweise einen Anwalt, der ihnen hilft. Sie sollten auf Regeln zu KI, Weiterverkauf und der dauerhaften Nutzung ihrer Stimme ohne zusätzliche Bezahlung achten.

Es ist wichtig, dies mit einem Anwalt zu besprechen, bevor Sie einer Vereinbarung zustimmen.